Cartier Taipei 101 매장은 2004 년에 처음으로 문을 열었 으며이 기간 동안 계속해서 획기적인 발전을 능가했습니다. 대만에서.

올해 9 월, 새로운 까르띠에 타이페이 플래그십 스토어는 다시 열렸고 프랑스 건축가 브루노 모이 나드 (Bruno Moinard)와 클레어 베타 (Claire Bétaille)의 회사 인 모니 나드 X 베타 (Moinard X Bétaille)가 신중하게 제작하여 세부 사항으로 가득 찬 조경 그림을 만들었습니다.

4 층에있는 메트로폴리탄 플라자 매장 외부에서는 외벽의 외관과 대나무 숲의 역동적 인 풍경이 침투로 가득 차서 문을 밀고 느낄 수 있습니다. 모든 곳에서 환대.

Cartier Taipei 101 플래그십 스토어는 거의 280 평방 미터의 면적을 차지하며 총 8 개의 VIP 감사 영역이 있으며, 3 층에서 5 층까지 고층 공간이 있습니다.

가게에 들어갈 때 당신을 환영하는 첫 번째 공간은 Cartier의 디자인 컨셉에 직면하기 가장 좋은 장소입니다.


두 번째 층은 브랜드의 독점적 인 5 명 스페이스 - 부르고뉴가있는 갈색 구리와 크림 색상이 얽히고 편안하고 편안한 분위기를 조성합니다. 고급 보석 시계부터 가정용 가구, 개인 액세서리 및 향수에 이르기 까지이 곳은 5 가지 감각을 관리 할 수있는 공간으로, 고객이 독특한 스타일을 보여주는 다양한 장식품을 찾을 수 있습니다.

3 층은 손님을 모든 것과 스카이 가든의 아름다움으로 이끌어냅니다 최고의 보석류 및 고급 워치 메이킹 시리즈는 다른 보물 상자에서 전 세계에서 희귀 한 보물을 수집합니다. 이를 위해, 지역 조경 건축가 Wu Shuyuan이 대만 원주민 식물로 설계 한 자연 표현으로 만들어졌습니다.만사모든 종류의 유연한 숨결. 타이페이 101 플래그십 스토어는 전통을 소중히 여기고 시대를 포용하는 새로운 에너지로 가득합니다.

눈을 사로 잡는 3 층 환영 공간은 황금색 톤으로 타이페이의 화려한 번영을 반영하며 푸른 크리스탈 컬러는 날카로운 대비를 만들어 사람들이 멀리 볼 수 없게합니다. 사파이어 재규어가 구름에 서서 까르띠에와 타이페이를 상징하여 손을 잡고 걷습니다.


벽의 보석 벽화는 타이페이 플래그십 스토어를 위해 모자이크 예술가 Mathilde Jonquière의 맞춤화 된 작품으로 태양이 세워질 때 타이페이의 거칠게 도시 스카이 라인을 묘사하고 무성한 산과 차 정원 테라스를 둘러싼 푸른 색과 녹색 그라디언트를 묘사합니다. 컬러 매칭은 화려한 옥에서 나옵니다.

Lasvit은 조명 및 맞춤형 유리 제품의 설계 및 생산을 전문으로하는 체코 브랜드로 현재까지 전 세계 2,500 개 이상의 공간에 독특한 광채를 추가합니다. 최고의 독창적 인 디자인은 2018 년 "디자인 세계의 오스카"로 알려진 밀라노 가구 페어 (Milan Furniture Fair)에 의해 인정되었습니다.

3 층 공간의 2 개의 VIP 룸은 Muquet Workshop과 아티스트 Lison de Caunes에 의해 만들어집니다.
Muquet Workshop은 혁신적인 가구 장인 정신 분야입니다. 이 작품은 완벽하고 아방가르드, 현대 또는 고전적이며 시대를 초월한 스타일을 해석합니다.


예술가 Lison de Caunes는 할아버지와 장식 아티스트 André Groult의 맨틀을 물려 받았으며, 쌀 스토킹의 피어리스 공예는 잔디 녹색 층에 넣었습니다. 그녀는 17 세기부터 장식용 예술 기간까지 골동품 가구와 장식을 복원 하여이 시적이고 관능적 인 고대 공예에 영양분을 주입했습니다.

이 VIP 방에있는 벽에 매달려있는 그림은 대만 인쇄 예술가 Muran에 의해 만들어졌습니다. 단일 버전 복제본은 주로 동물과 식물을 가지고 있으며, 우아하고 흥미로운 라인을 사용하여 따뜻한 색상을 사용하여 따뜻하고 의미있는 인쇄물을 설명합니다. 인쇄 제작은 시간이 많이 걸리고 노동 집약적입니다. 스케치, 조각까지 3 ~ 5 개월 이상이 걸립니다. 인쇄물은 하나의 레이어와 하나의 색상으로 인쇄되므로 각 작품은 독특하고 한정판 작품으로 "인쇄되지 않은 인쇄물"이라고도합니다.

입국의 오른쪽에는 사랑을 목격 할 공간이 있습니다. Pearl White와 Pastel Blue는 희망과 맹세의 의미를 포함하는 부드러운 후광을 발산합니다. 나는 손님이 여기서 여가 시간을 보내고 아름답고 순수한 분위기에 몰입 할 수 있기를 바랍니다.

Anne Midavaine은 1995 년 할아버지 Louis Midavaine이 설립 한 래커 스튜디오를 인수했습니다. 수제 아트 캐비닛 제작, 중국 래커 아트 및 골동품 가구 복원을 전문으로합니다. 프랑스 국립 EPV (Entreprise du Patrimoine Vivant)에 의해 인증되었습니다. 이 지역의 주요 벽은 "Royal Tiare de Lila Vanderbilt"의 왕관의 물결 구조는 "Royal Tiare de Lila Vanderbilt 1902"의 물결 모양을 설명하는 데 사용됩니다 로터스 꽃과 꽃과 잎의 어머니와 금 포일은 우아하고 섬세한 매력을 더합니다.


4 층까지 걸어 가면서 브랜드 매력, 풍부한 의미 및 매력적인 자세로 포괄적 인 디스플레이 공간을 환영합니다.
레드는 타이페이의 열정과 활력을 나타내며 까르띠에의 존엄성과 우아함을 시작합니다. 밝은 빨간색에서는 분홍색과 금이 우아한 요정 정신의 힌트로 문지릅니다.


대만 시카 사슴과 재규어는 영국의 럭셔리 인테리어 벽 장식 브랜드 드 조롱박 (De Gournay)이 모든 종류의 세라믹 원료와 장식적인 세부 사항을 결합합니다 색상 일치, 다른 기간의 손으로 그린 ​​배경 화면을 만듭니다. De Gournay의 독특한 기능은 장인 정신, 과정에서 자료에 이르기까지 모든 세부 사항에서 정확하게 파악하고 세심합니다.

같은 바닥의 VIP 룸은 밝은 색상을 사용하여 손님이 Cartier의 특별한 장인 정신을 맛볼 수 있도록 환영합니다. 때로는 신선하고 때로는 강한 시각적 요소는 사람들을 순수한 기쁨으로 중독시키고 보석의 아름다움을 느끼게합니다.

Pierre Bonnefille은 Maître D 'Art라는 제목을 가진 화가이자 디자이너입니다. 방 중앙의 프레임 뒤에 위치한 미네랄 파우더, 석회암, 화산암, 대리석 또는 토양, 천연 안료 및 금속 분말을 사용하여 수제 미디어와 질감 질감을 만듭니다. 작품의 색상과 질감은 빛의 빛, 어둠, 색상 및 빛의 움직임으로 바뀌어 예술가의 독특한 스타일을 반영합니다.

문 바깥 쪽의 나무 문은 Atelier de la Boiserie 스튜디오를 통해 끌고, 엄격하게 훈련되고 숙련 된 전문 장인들에 의해 만들어졌으며, 그들의 삶에 헌신하고 그들의 작품에서 우수성의 가능성을 끊임없이 추구합니다. 장인들은 전통에서 영양분을 끌어 내고 현재에 닿는 작품을 생산하고 기존의 디자인 규칙을 깨뜨리기 위해 노력합니다.

Cartier의 최고 보석 투어가 시작되어 5 층 고층 공간으로 들어가면서 화려하고 풍부한 재료는 상쾌한 느낌을 불러 일으 킵니다. 조화로운 부드러운 색상은이 조용하고 자유로운 공간에 현대적이고 세련된 분위기를 주입하여 사람들이 마음에서 편안하게 느끼게합니다.


이 VIP 방은 편안하고 편안한 분위기로 가득 차있어 손님이 들어갈 수 있습니다. 거실 공간에서 꿈꾸는 신비한 톤을 만들기 위해 재료를 사용하는 것과 같습니다.
원과 호를 사용하여 따뜻하고 편안한 분위기를 만듭니다. Lake Water Green 및 Light Goose Yellow와 같은 가벼운 색조는 벽에 눈길을 끄는 생생한 시각 효과와 완벽하게 조화를 이룹니다.

아크 모양의 슬라이딩 도어는 벨기에 출신의 Luc Druez 직물 전문가가 제작합니다. 그는 천연 및 기술 섬유를 혼합하여 직물이 빛 아래에서 가장 풍부하고 독특한 질감을 보여줄 수 있도록합니다. 고급 커스텀 균일 브랜드를위한 패브릭의 예술 감독으로서 그는 브랜드를 오랜 역사를 가진 다양한 패브릭 섬유를 다시 인식하는 데 도움이됩니다.